Exame do pavimento – IGN

Causeway estreia no Apple TV+ em 4 de novembro.

Um filme que funciona apesar de sua simplicidade agressiva, Causeway, de Lila Neugebauer, segue a técnica militar americana Lynsey (Jennifer Lawrence), que retorna a Nova Orleans após sua missão no Afeganistão com uma lesão cerebral grave. Enquanto no caminho da recuperação (e desesperada para recomeçar), ela cruza o caminho com um mecânico local, James (Brian Tyree Henry), com quem ela forma uma amizade improvável e difícil baseada em seus passados.

Esteticamente, Causeway é simples – às vezes simples demais -, mas sua abordagem discreta proporciona clareza de desempenho, mesmo que falte clareza nas informações. Suas peças de quebra-cabeça demoram muito para se encaixar em algo tão simples: uma peça de personagem sobre como chegar a um acordo com o passado e que tem apenas 92 minutos de duração. No entanto, o resultado é o melhor trabalho na tela de Lawrence em pelo menos uma década. Ela vai contra os hábitos estridentes e estridentes que formou com diretores como David O. Russell (Alegria, O lado bom das coisas, Trapaça) e relembra seus papéis mais discretos e matizados de anos passados, como em Debra Granik osso de inverno – apropriadamente, seu grande avanço na temporada de premiações em 2010.

Escrito por Elizabeth Sanders, Luke Goebel e Ottessa Moshfegh, o filme abre imediatamente após o retorno de Lynsey. Ela mal consegue se mover e precisa da ajuda de uma babá profissional, Sharon (Jayne Houdyshell), uma mulher idosa que já viu pessoas no estado de Lynsey antes. No entanto, sua dinâmica suave enquanto Lynsey reaprende a andar, falar e escovar os dentes acaba sendo estranhamente superficial, pois a linha do tempo salta várias vezes em rápida sucessão, diminuindo sua recuperação, mas não o suficiente para parecer um prólogo. montagem). O filme seria melhor servido sem essa seção evasiva de 20 minutos, ou talvez com uma versão mais curta, já que pouco da fisioterapia extenuante de Lynsey acaba informando sua eventual narrativa, que só começa realmente quando ela volta para ela. Casa da infância. No entanto, essas cenas iniciais oferecem a Lawrence a chance de viver plenamente no lugar de Lynsey. É como testemunhar o processo de um ator em vez da jornada de um personagem, mas que processo é, pois a quietude, silêncios e indignidades de Lynsey forçam Lawrence a olhar para dentro enquanto ‘ela visualiza um futuro no qual ela pode nunca se sentir completa’.

Causeway é a estreia de Neugebauer. Ela vem do mundo do teatro e seu trabalho de câmera tem uma sensação de quietude que lembra o palco, mas a princípio essa qualidade observacional acaba mais prejudicando do que revelando. Cabe a Lawrence contar a história de como Lynsey se sente quando volta a entrar nos espaços em que cresceu. Ela ergue barreiras de conversação entre ela e sua mãe (Linda Emond) – uma dinâmica cujas complicações passadas são mais provocadas e referenciadas do que exploradas de forma significativa – e ela aceita um emprego como faxineira, que ela considera como uma medida temporária antes de retornar ao Oriente Médio. Leste. No entanto, seu caminho para fazê-lo está em grande parte em segundo plano; depende da aprovação de seu médico (Stephen McKinley Henderson), mas suas consultas são interrompidas por longos períodos, durante os quais há pouca sensação de que ela está trabalhando para algum objetivo físico ou emocional específico. Juntamente com a falta de estilizações perceptíveis de narrativa – ou seja, qualquer coisa que nos ligue visual ou auditivamente à perspectiva de Lynsey – o resultado é passividade, além dos poucos momentos em que Lawrence cria intrigas com sua postura ou sua expressão apática, ou mesmo seu andar ligeiramente instável. O chão abaixo dela ainda parece incerto, mas essa é a única incerteza real no filme quando Lynsey volta para casa.

No entanto, isso começa a mudar lentamente quando seu caminhão quebra e ela cruza o caminho de James. Pequenos favores rapidamente se tornam locais de encontro, que rapidamente se tornam um testemunho de que Lynsey rapidamente põe fim, criando espaço para uma amizade florescente onde essas duas pessoas protegidas começam lentamente a revelar partes vulneráveis ​​de si mesmas. É aqui que a contenção de Neugebauer é útil. A atuação de Henry é igualmente contida, já que James há muito enterra seus segredos e arrependimentos sob cerveja e uma fachada simpática (nossa, sua risada é contagiante), mas quando chega a hora de explorar sua casa – e assim, seu passado despedaçado – Neugebauer deixa o paredes e pequenos detalhes falam por si, pois Lynsey e a câmera absorvem o ambiente cuidadosamente elaborado e todas as suas implicações dramáticas.

Sua dinâmica não é borbulhante ou efervescente de forma alguma, mas cada um ganha vida à sua maneira quando estão perto um do outro, mesmo que seja por motivos tão mórbidos quanto a ligação com os momentos mais traumáticos. cada carrega. Há também, infelizmente, uma dispersão na forma como esse entendimento mútuo se manifesta – Lynsey ganha uma nova perspectiva sobre seu passado e sobre sua mãe, mas pouco está enraizado em seu tempo passado com James – e quanto mais eles se revelam sobre eles. mais as oportunidades perdidas do filme são reveladas.

A performance de Lawrence não é apenas magnética, mas alquímica, criando ouro textual a partir de cenas entediantes.


Há apenas um punhado de vezes que Causeway incorpora esteticamente o ponto de vista de Lynsey. Um é precisamente um momento de angústia repentina, acentuado por sons espasmódicos, quando ela está dirigindo seu caminhão. Outro introduz a possibilidade de seu TEPT aparecer ao filmar um passeio simples com um ângulo de obturador reduzido (resultando em um efeito estroboscópico, como a cena de ação de abertura de Salvando o Soldado Ryan). No entanto, esses floreios são rapidamente esquecidos, apesar do fato de os respectivos traumas de Lynsey e James terem ocorrido dentro de veículos rodoviários, uma semelhança que Causeway não considera, embora passe a maior parte do filme dirigindo.

É um dos muitos tópicos deixados pendentes enquanto Causeway se dirige para sua conclusão provisória, na qual o resultado realmente não importa, pois apenas dicas de uma história se desenrolaram. O confronto de Lynsey com seu passado tem a sutileza de um programa de TV de super-heróis – ou seja, contém diálogos claros sobre traumas, e nada mais – mas mesmo seus elementos mais sombrios, abstratos e mais representativos, são tornados tangíveis por Lawrence. Sua atuação não é apenas magnética, mas alquímica, criando ouro textual a partir de cenas que de outra forma seriam chatas como protagonistas, graças a alguns dos trabalhos mais medidos e sedutores de qualquer atriz este ano. Com cada movimento tenso e interação hesitante, Lynsey está totalmente formada, mesmo que o filme ao seu redor raramente pareça mais do que meio cozido.